Si no existieran Flaming Lips o los Beach Boys, del "Pet sounds", tendría algo de valor la existencia de este "These were the Earlies", recopilación de ep's que estos ingleses sacaron en 1994 y que no deja de ser un anodino proyecto de psicodelia desangelada y gris.

Nada de lo que aparece en el disco puede indicar que este grupo si sigue como aquí, no sea uno más de los descafeinadas bandas que intentando estirar el sonido de la musica de los 70, via psicodelia, se dan de bruces con la realidad de sus limitaciones.

Si alguien anda buscando un digno sucesor de Johnny Cash y un continuador del gran Billy Childrish, que se detenga en este jovenzuelo que viene de Alabama y que en 15 canciones destripa todo un coctel de psychobilly, surf, rancheras borrachas y rock primitivo.

No está nada mal que aparezcan artefactos como éste que recoloquen de nuevo al rock and rolk en un estadio de primitivismo y honestidad a la par.

Blur o Oasis. Oasis o Blur. Esta estupida dicotomía nació a inicio de los 90 en los medios musicales ingleses queriendo imitar piques antiguos (Rolling, Beatles). Como no tenian nada que hacer crearon una idiota batalla mediatica en la que participa sin ningun tipo de decoro los miembros de ambos grupos.

Allá ellos y sus juegos por ser aclamados la mejor banda pop del mundo. Cuánto cretino suelto! En lo estrictamente musical aunque nunca han sido santo de mi devoción y puestos a elegir uno de ellos, me quedo con la banda de Damon Albarn.

Conocí a Mugison cuando vino de telonero de sus compatriotas Mum. Hablar de Mugison es hablar de Ornelius Mugison. Hombre orquesta que compuso este tratado de musica artesanal que no llega a ser más que un puñado de intenciones inconcretas.

"Lonely mountain" está lejos de la delicias de Mum, y aunque tiende sus redes a la indietronica,tampoco se acerca a los grandes Lali Puna.

El primer disco que puse el domingo tras llegar del hospital con mi hijo recien nacido, fue este. Fue puro azar. Tocaba oír a The Devastations. Y no defrauda para los estados de anímo excesivos esta verdadera delicia que viene de las antípodas.

Cuando seas mayor, Dominique, ya te contaré la historia de este elepe que desde el domingo forma parte de la memoria indivual que nos forjamos para jamás olvidar. Y hablando ya de "Coal", podemos decir que tiene mucho que ver con el Nick Cave menos noctámbulo y con la estetica de cabaret triste de Tinderstick.

Ni rastro del sonido que en 1989 aparecia en "L'eau rouge", de estos suizos que propagaron un potente rock industrial lleno de electronica, pero también de fuego e intensidad. Han pasado ya bastantes años de eso, y se nota.

"Super Ready /Fragmente" es un cúmulo de canciones llenas de sonidos vulgarizados, recogiendo retales de aquí y allá y organizando un autentico batiburillo caotico y rozando el nu metal más comercial con pinceladas que quieren ser novedosas y se quedan en lio mental.

La habitación está a oscuras. A penas la luz se introduce por las diminutas rendijas de la persiana, no llegando si quiera a traspasar la barrera del cristal. Pongo el disco. Suena "Palimpsest", lenta y amarga sonata acústica que secuestra el aire y le suspende en una amalgama de lirismo avasallador.

Son Smog y Bill Callahan. Es la expresión de la melancolía que se esparce por las paredes dejando la baba de la nostalgia. Me siento, y viene "Say valley maker"; Leonard Cohen tiene un hermano gemelo que se toma un cafe en una casa llena de huecos donde antes había fotos del ayer. Qué tristeza tan necesaria.

No es casualidad que haya dejado a un lado el nombre de Frank Black para pintarse la cara de guerra como Black Francis; asi le conocimos por ser el guitarrista y cantante de la banda más importante de los 90: The Pixies.

Y es que en "Bluefinger" no hay cabida para las westerns songs ni para los medios tiempos de su otro proyecto. Aqui y ahora, antes todos ustedes, 11 canciones que nos hacen recordar a los duendecillos que perforaron nuestro corazón con tanta fiereza dulce.

El problema que he tenido siempre con Husker Du es haber escuchado antes a sus "descendientes" , (Dinosaur Jr, Superchunk, Pavement,MC 4). Si, es sólo una cuestión de tiempo. Primero estalló el "Bug" de J. Macis y luego conocí el "Candy apple grey" (1986) de la banda de Bob Mould y Gran Hart.

Luego se separaron, y el amigo Mould creo los grandísimos Sugar que llevaron el estilo de Husker Du (melodía pop con guitarras ariscas llenas de distorsión) a cotas aun no superadas. 

Antes de oirlos pensaban que eran uno de los muchos grupos venidos del Reino Unido con el marchamo de "lo más", compañeros de viaje de Colplay, Oasis, The Killers y otros comparsas nacidos bajo los edictos de los medios británicos.

Nada de eso son The Coral, y su escucha me confirma que hay veces (no muchas, es cierto), que dentro del cajón desastre de bandas de fácil digestión, existen perlas como la de estos chicos de Liverpol.

Alguien que ha colaborado con bandas como Tortoise, Royal Trux, Slint o The For Carnation se merece como mínimo que le prestemos atención. Y es que David Pajo como Jim O'Rourke o David Grubs han sido ( y son)  agitadores constantes del rock independiente americano desde los 90.

Y con "Pajo", el ex-Tortoise ha querido quitarse la patina de músico transgresor  regalándonos diez canciones que flotan en un latido de folk-pop realizado con pasión y ejecutado con destreza.

Dicen que "Pet sounds" fue una de las grandes influencias que tuvieron The Beatles mientras grababan "Sargent Peppers". No me extraña. Quien busque la California torrida y llena de olas que siempre ha acompañado a Beach Boys, que busquen en otro sitio.

Estamos en 1966, y las playas donde Wilson y compañía gestaron su éxito estaban llenas de voces psicodélicas,y por cada paso te podías encontrar entre los guijarros pedacitos de LSD, inyección vitamínica para proyectarse hacia otros lugares, lejos de la absurda cotidianidad de los días que pasan.