
También es el lider de esta banda, Six Organs of Admittance, en las antípodas de los mencionados, cuya inclinación por el folk más libre le ha granjeado giras hasta con los oscuros Current 93. (Más)
SIX ORGANS OF ADMITTANCE. "The sun awakens" (2006)

ATOMIC. "Happy News ears" (2006)

El sello nordico Jazzland, célebre por acoger propuestas de todo pelaje jazzistico (Dhafer Youssef, Bugge Wesseltoft o Wibutee entre otros) tiene a Atomic como, a mi gusto, la cumbre en un excelente paseo por el jazz que recoge el hálito de Coleman para distribuir potentes pinceladas.
"Happy New Ears" es un buen catálogo, (después de ese brutal triple disco que sacaron, "The Bikini Tapes") para quien no los conozca,para adentrarse en esta sugestiva recreación de mundos de free-jazz muy particular.

Si algún día se democratizasen los viajes al espacio, este disco de los norteamericanos Tarentel, sería una buena banda sonora para aventurarnos en ese ocáano infinito sideral.
Tarentel se zambullen en el post-rock y el slowcore con una imaginativa sensación de emoción, y sus largos lamentos instrumentales los hermanan con Labradford, Tristeza, Godspeed you black emperor o Low por citar a algunos.

Landing son de esos combos que a penas han tenido hueco en las criticas de la prensa musical por estos lares. De esos proyectos que se difuminan por la gran cantidad de producciones que mensualmente acechan nuestros deseos por descubrir nuevas sensaciones.
Vienen de Connecticut y lo suyo es una especie post-rock planeador inclinado al ambient de Brian Eno, con algún toque sideral, y con mucha propagación de ondas hopnóticas.
SAXON SHORE. "The exquisite death of Saxon Shore" (2005)

"The exquisite death of Saxon Shore" es una correcta continuación de la hegemónica posición de Mogwai en el reinado de las bandas que tienen al post-rock escorado entre la calma y la tensión como principal nota descriptiva.
Con tan solo oír "This shameless moment", y ese lirismo que no avasalla pero que se enrosca en un mar de guitarras cristalinas, nos damos cuenta que Saxon Shore se pueden codear con los escoceses citados y también con Explosion in te sky.
SIGMATROPIC. "Sixteen haiku & other stories" (2003)

Georges Seferis fue un poeta heleno, premio Nobel en el año 1963. Akys Boyatzys, músico curtido griego en mil aventuras dispares, formó esta banda en 1997 y en el 2003, junto a la colaboración de unas cuantas voces prodigiosas, elevaron su especial homenaje el vate.
Sigmatropic y sus piezas leves, salidas de una orfebreria natural de versos, nos hacen imaginar el mundo interno del que se rinde pleitesía en este "Sixteen haikus and other stories".
QUASI. "When the going gets dark" (2006)

Mi ultima noticia auditiva de Quasi se quedo en "Sword of god",(2001), un doble vinilo de tres caras que irradiaba psicodelia extraña, pop ruidoso y una algarabía instrumental de lo más interesante.
Los de Portland, comandados por Sam Coomes,verdadero hombre orquesta, es el responsable de que este "When the going gets dark" sea un coctel frenético de pop independiente sin colorantes no aditivos.
THE ANGELS OF LIGHT. "How i loved you" (2001)

Michael Gira (ex-Swans), con este segundo lp, sentó las bases definitivas de un sonido, deudor en parte de la grandisima banda madre, pero inclinándose más hacia un folk torturador no exento de dramatismo y violencia.
"How i loved you", es todo un analgésico contaminado de bilis y dolor, y hasta el formato del disco hace un guiño a las portadas de los cisnes negros que tanto miedo nos metieron a principio de los 90.
12TWELVE. "Tears, complaints and space" (2001)

Aun no habían caído rendidos a esa manera tan personal y libre de entender el jazz que nos embriagó en obras como "L'Univers" (2006).
Corría el año 2001 y estos chicos barceloneses, empezaron su andadura con este "Tears, complaints and space", soberbio, y el mejor lp de por aquí que ha sabido traducir el universo sonoro de bandas como Mogwai o Explosions in the Sky.
CANNIBAL OX. "The cold vein" (2001)

Cannibal Ox, forma parte de esos heterodoxos del hip hop, que los medias llamaron en su dia indie-hop, por querer ponerlos en alguna parte. Y aunque no graben para el sello madre de la mayoria de ellos, Anticon, lo suyo es oscuridad e hipnotismo, lejos de coches de lujo, cerca de calles sin salidas.
Esta pareja de Harlem, formada por Vast Aire y Vordul Megallah, y bajo la producción de El-P (donde se encuentra él, acierto seguro), pusieron las bases para lo que seria su mejor obra aparecida un año despues "Fantastic Damage".

De entre toda la discografia de Mercromina, banda liderada por Joaquin Pascual, la otra mitad de los añorados Surfin Bichos, me quedo con este "Bingo", boceto que se alejo de pop, y les acercó a una experimentación comedida.
Y es que nada tiene que ver las canciones de este lp con lo que nos encontramos en "Hullahop" (97), o "Canciones de andar por casa" (99). Aquí los instrumentos toman las riendas haciendo de la voz un buen acompañamiento entre marañas de expresivo y cuidado ruido.
THE NEW FOLK IMPLOSION. "Folk implosion" (2003)

A Lou Barlow siempre le recordaremos por haber participados en dos de los grupos más emocionantes de los 90: Dinosaur Jr y Sebadoh. Con tales credenciales los proyectos en los que se ha embarcado no pueden ser sino garantia para el oyente.
Y esto, que en este canto de cisne que fue en su formación, este "Folk Implosion", comienza con "Pearl", una folk-song bonita pero alejada de la distorsión, de lofi caracteristico del bueno de Lou.
MANOS DE TOPO. "Ortopedias bonitas" (2007)

Buena salud la del underground de por aquí. Ginferno, Margarita, Cuchillo, Qualude, Sibyl Vane, por citar algunos, demuestran que bajo el subsuelo se cuecen organismos vivos musicales empeñados en no domesticarse jamás.
Manos de topo, y este "Ortopedias bonitas", con su irreverente surrealismo, acompañado de esa voz desquiciada que les acerca a unos Xiu Xiu con algo menos de esquizofrenia, te haran disfrutar con unas letras imposibles junto a la inclusión en su universo tan personal de xilofonos, acordeones y todo tipos de cuerdas.

Estupefacto me he quedado al oir esta autentica bomba de disco, de este duo de Los Angeles (Randy Randal, guitarra y Dean Spunt, bateria y voz), que en poco más de media hora dinamita tus timpanos con noise del bueno, con melodias que enganchan, con algo que se echa ahora en falta: consistencia.
Lo suyo es como una mezcla entre My Bloody Valentine y Sonic Youth, pasando por Sebadoh. Pero serie injusto quedarno en solo ésto. Cuando he escuchado el inicio con "Miner", repleto de feedback en un motín punk febril, se me ha puesto la carne de gallina.