"Hear it is" fue el primer disco de estos para muchos reyes del indie, para mi, sobre todo a partir de "The Soft Bulletin", un refrito de pop sinfónico con aires de postmodernidad mal entendida.

La banda comandada por Wayne Coine en el ya lejano 1986, era otra cosa. Como todo primer lp, se notaba los aires amateurs, las ideas caoticas aun sin unir. Aún asi, escuchándolo ahora, te quita el mal salbor de boca de la ultima época del combo.

Savoy Grand destilan tristeza. Son como un jarabe que se necesita tomar a dosis frenéticas para estar dulcemente alicaídos, para ver el asombroso paso del tiempo tirar nuestros sueños al vacío.

Vienen de Nottingham, y "Burn the furniture", fue su primer escozor musical. Y es que las dos primeros suspiros, "A trained dog" y "Moonlit", los posiciona en un delicado lugar entre Low y la ultimo etapa de Talk Talk.

Peter Hammill y Robert Fripp, están unidos por colaboraciones varias y una buena amistad. Ambos saben transitar por el lado más investigador del rock, ambos nunca se han cansado de producir y producir toneladas de notas que quedarán en los libros de historia de la música contemporánea, como verdaderos ejemplos de creación.

Y cito a Robert Fripp (King Crimson), porque oyendo este "What,now", y aunque el estilo de ambos difiere, no hago más que acordarme del maestro de ceremonia del rey carmesí. Será por la predisposición kamikaze de ambos de ir contracorriente, digo yo.

Junto a Can y Neu! fueron de lo más granado en eso que se llamó krautrock (la primera canción del disco, parece que da el pistoletazo al género), donde el rock progresivo se mezclaba con experimentos sonoros que alargaban las canciones en medio de un enjambre de instrumentos sediciosos.

Los alemanes Faust, con Werner "Zappi" Diermaier a la cabeza, supieron en aquellos años donde el rock sinfónico dominaba la escena, vertebrar una música sugerente, a veces psicodelica, otras marcial, siempre interesante.

El tercer album de esta banda de Chicago, comandado por David Yow, puso a Jesus Lizard en la primera fila de las bandas que hacian rock crudo y sin contemplaciones, dejando a su sello, Touch and Go, como los paladines del riesgo y de las mutaciones, (Shellac, por poner un ejemplo, eras vecinos del label).

Tras sacar dos mazazos como "Head" (90) y Goat (91), "Liar" tuvo el honor de convertir al rock alternativo de principio de los 90, en una coartada para exprimir al maximo a la guitarras, que crujian y explotaban en una catarsis donde el bateria Mac McNeilly, nos llenó los timpanos de baquetas infernales.

Vaya mal rollo escuchar el disco de este músico de Oregon,(violinista y experto en tuba) sacado del anonimato por haber fichado por el sello del Mister Zorn, Tzadik.

Oyendo "Athlantis", me acuerdo de "La semilla del mal" o de algún film de esos oscuros, satanicos, llenos de voces de monjes obscenos en una noche sin deudas con la inocencia.

Si alguien me dice que detrás de Lightnig Bolt sólo hay dos tipos, bateria y bajo, (Brian Chippendale y Brian Gibson), pensaría que me estan vacilando.

Porque tras escuchar la apisonadora de "Hypermagic Mountain", solo me cabe decir que estamos ante una posesión diabólica punk,hardcore, noise, de lo más bruto que he escuchado.

Menuda  joya que nos viene de Australia. The Necks,  trio de jazz noir, krautrock, rock minimal, compuestos por Chris Abrahams, Tony Buck y Lloyd Swanton, son toda una garantia para los escrutadores de nuevas sensaciones.

Desde finales de los 80, han dejado buena prueba de su malabarismo sonoro, y con este "Chemist", ya me han contagiado con su virus hipnótico, trance circular hacia corrientes oscuras del alma.

The Blood Brothers, tuvieron su momento de gloria cuando sacaron "Burn, Piano island, burn" (2003), resumen de una trayectoria donde el punk, el hardcore mas esquizofenico, acompañado de los gritos orates de Johnny Whitney, hacian que a veces la escucha de sus lp por completo te volviera totalmente loco.

Burros y sin contemplaciones, así eran. Ahora, una de los voces chillonas de The Blood Brothers, junto al guitarrista del grupo, Cody Votolato, y J. Clark, ex- Pretty Girls Make Graves, nos ofrecen con el nombre de Jaguar Love, este disco fallido.

Cogen el nombre de un actor que actuó en alguno de los muchos Padrinos que tanto nos gustaron. Son amigos, de la revelación del 2008, No Age, y con ellos, comparten la primera posición, a mi gusto, de lo mejor del año ya difunto.

Quedarnos en lo que la crítica especializada ha llamado Punk tropical, se queda corto. Abe Vigoda, venidos de Los Angeles, y comandados por Juan Velazquez, son una llamarada de ritmo, salsa eskizoide, la vuelta de la no wave.

El sello Hydra Head, junto a Relapse, son únicos en contar entre sus filas a grupos que hacen del metal algo inquieto, revelador, consecuente con los tiempos que llevamos.

Torche, Neurosis o  Pyramids, son solo alguno de los nombres, junto a estos burrotes de Harvey Milk, que hacen que estemos asistiendo a una continua transgresión de las arterias metalicas.

Tras haber flipado con el anterior disco de Absentee,"Schmotime", repleto de guitarras saltarinas,y buenas melodías fieles a la idiosincracia de Arcade Fire, tenía ganas de coger este "Victory shorts".

El caso es que estos londinenses comandados por Dan Michaelson han perdido todo lo que ganaron con el mencionado lp.
Las anodinas y tristes 9 canciones que componen este batiburillo no son más que una perdida de tiempo para el oyente.

Danielson son la monda. Daniel Smith es el culpable de que esta formación de rock cristiano tenga a Dios de cabeza con tanto viaje sideral por los lugares más impalpables de la mente.

"Ships" fue la culminación de una carrera donde la familia Danielson recorría medio mundo con una biblia de colorines en la mano, enfundados en trajes azules y con la oración rock en la cabeza.

Algún día nos tendriamos que parar a pensar que sería de la música indie actual si no hubiera echo su aparición a finales de los setenta esta banda liderada por Dan Treacy.

Con este "And don't the kids just love it", comenzaron su singladura que con bastante parones en el tiempo les ha llevado hasta dia de hoy con productos en el mercado (a destacar "Are We Nearly There Yet? (2007)).